中國導演張藝謀耗資台幣十億元打造的武俠電影「英雄」，昨天在第六十屆金球獎鎩羽而歸，未能贏得最佳外語片獎項。依過去媒體對華人電影海外參展「報喜不報憂」，或說得獎大作、落敗小作的慣例，「英雄」此番在金球獎「摃龜」，媒體依例原該輕輕帶過，惟見諸昨天兩家晚報，紛在頭版等重要版面大幅報導，惋惜之情充斥在字裡行間，落難「英雄」獲此高規格待遇，和前兩天中國籍籃球員姚明與NBA第一中鋒歐尼爾對決，親中媒體新聞處理如出一轍，在在以大中國的觀點看事情，讓台灣讀者盡接收被過度「加工」、或「扭曲」的報導，「中國一定強」的文化霸權至今影響台灣，無怪乎台灣認同的觀念建立不易。 

　就電影論電影，「英雄」的某些成就，確有值得台灣電影工業學習仿效之處。比如，宣傳手法一波又一波的造勢，讓「英雄」在台灣上映兩天半，就有六千萬台幣的傑出票房，即便是好萊塢大片也沒有這般亮麗的成績；又如，片中武打場面、特效、攝影等華麗的視覺效果，亦確有可觀之處，堆砌這些成績，中國解放軍、北京藝術學院學生等「官方」協助幫忙不小，加上十億元的大製作，都是成就「英雄」不可或缺的一環，而這些「元素」正是台灣影片最弱的領域。 

　然而，「英雄」全片的藝術成就，果真如親中媒體之前大肆宣揚的「天下無敵」？根據行家的觀察，和去年勇奪金球獎和奧斯卡最佳外語片的「臥虎藏龍」相比，張藝謀的導演功力顯然不及李安，即便是北京電影學院的教授，亦直言張藝謀遠和打敗他的西班牙導演阿莫多瓦相比，級數仍有段差距，網站上的網友甚至批判「英雄」諸多抄襲之處，再加上片中刺客最後以秦始皇能統一天下，解救絕大多數民眾免受戰爭蹂躪之苦，所以放棄行刺之情節，被質疑有為中共集權統治合理化之嫌，現實中又有破天荒在人民大會堂首映的實況，俱見「英雄」的藝術、人文表現備受爭議，惟相關的批評之前未見親中媒體有任何披露，反而一面倒稱頌「英雄」，形塑過高的期待，相對北京民調有四O％對「英雄」表示失望的數字，親中媒體一路吹捧的「動機」，顯得可議。 

　不過話說回來，「英雄」即便爭議不小，其起碼打進包括電影王國美國在內的市場，金球獎入圍雖未得獎，也等同是一種肯定，台灣電影過去靠著侯孝賢等新電影導演土法煉鋼，雖在法國坎城、威尼斯和德國柏林影展中勇奪大獎，但一直無緣打入美國奧斯卡、金球獎等商業電影主流市場，以至於台灣電影進軍國際無以為繼，最後甚至在國內都無法生存，國片在沒有市場的支撐下日漸蕭條，媒體關心程度不比「英雄」規格是其因之一，政府和政治人物對國片的不聞不問，何嘗沒有責任？由於台灣電影氣若游絲，影視娛樂工業走下坡，民眾自尋宣洩的出口，演變成今日哈日、哈韓、哈中風潮，屬於台灣自己的文化、藝術在那裡？或許，是我們探討親中媒體「英雄熱」病態的同時，應積極正視的另一道危機所在。 

　電影、戲劇、音樂…等無國界的文化藝術，對一個國家人民的重要性在此毋庸贅述，台灣過去受盡中國文化霸權的洗腦，本土文化備受冷落以致無以為繼，政黨輪替後，如何重建台灣本土文化、強化認同，透過電影、戲劇等寓教於樂，讓人和土地、文化結合成一體，進一步甚至可以向國際「輸出」，比如美國好萊塢影視工業席捲全球，台灣近年哈日、韓劇的結果，讓民眾對日、韓人文歷史有更深一層的認識。以台灣在廣告業界的表現，影視相關的人才和技術絕對不是問題，說明只要有市場就會有發展，目前重點是在「環境」的打造上，這一點政府責無旁貨，包括把相關事業視作重要產業予以獎勵輔助，集合民間專家研擬一套可長可久的政策，並適度投資或引進外資，促使台灣影視工業立足本土，邁向國際化、全球化。畢竟我們所期待的，是一個正港的「台灣英雄」。(2003.01.21)